Wydarzenia

Dzień Akademii Muzycznej w ramach XIX Poznańskiego Festiwalu Nauki i Sztuki


Dzień Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu

w ramach XIX Poznańskiego Festiwalu Nauki i Sztuki

Program dnia:

Warsztaty Wyobraźnia w muzyce
godz. 10.00-10.45
godz. 11.00-11.45
Limit miejsc: 25
Wiek: 6+
Rezerwacja: tak

Warsztaty mają na celu uruchomienie dziecięcej wyobraźni pobudzanej poprzez muzykę, dzięki, której każde z nich odkryje swój własny, niepowtarzalny świat malowany za pomocą dźwięków. Dzięki zajęciom dostrzegą, że muzyka to nie tylko twórczość odległych im kompozytorów, ale także zjawisko, które dzieje się tu i teraz, a które przeżywać można na różny sposób. Muzyka staje się dla uczestników sposobem wyrażania siebie przez improwizację ruchową zarówno ukierunkowaną jak i swobodną, a także śpiew oraz grę na instrumentach. Dzieci stają się zarówno kompozytorami, wykonawcami, jak i odbiorcami – dzięki temu w sposób pełny obcują z utworem muzycznym. Szereg zaproponowanych podczas warsztatów ćwiczeń pozwoli uczestnikom poznać muzykę w nieznany im dotąd sposób.

Prowadzenie:
as. Magdalena Andrys, stud. Magdalena Walkowiak

Magdalena Andrys – asystent na Wydziale Dyrygentury Chóralnej, Edukacji Muzycznej i Muzyki Kościelnej Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu. Doktorantka na Wydziale Studiów Edukacyjnych UAM. Nauczyciel muzyki w Szkole Podstawowej w Kobylnicy. Posiada doświadczenie w realizacji twórczych projektów edukacyjnych oraz prowadzeniu warsztatów z chórami i zespołami muzycznymi, zarówno dziecięcymi jak i dorosłych. Zajmuje się metodologią edukacji muzycznej w szkolnictwie oraz propagowaniem śpiewu i wiedzy muzycznej wśród dzieci i młodzieży.

Magdalena Walkowiak – studentka II roku studiów magisterskich Wydziału Dyrygentury Chóralnej, Edukacji Muzycznej i Muzyki Kościelnej, a także przewodnicząca Studenckiego Koła Naukowego Edukacji Muzycznej Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu. Zdobywa doświadczenie współorganizując i biorąc czynny udział w projektach i warsztatach metodycznych dotyczących edukacji muzycznej na I i II etapie edukacyjnym.

Organizator:
Katedra Edukacji Muzycznej


Zwiedzanie pracowni lutniczej

godz. 12.00-12.20
godz. 12.20-12.40
godz. 12.40-13.00
godz. 13.00-13.20
godz. 13.20-13.40
godz. 13.40-14.00
Limit miejsc: 30
Wiek: b.o.
Rezerwacja: tak

Pedagodzy i studenci Katedry Lutnictwa Artystycznego zaprezentują niezwykłą i pełną sekretów sztukę budowania instrumentów muzycznych.

Organizator: Katedra Lutnictwa Artystycznego.


Wykład w formie warsztatów, zakończony koncertem Chóru Kameralnego
godz. 14.00-14.45
Limit miejsc: 120
Wiek: 12+
Rezerwacja: nie

Wszyscy zastanawiamy się, jaką funkcję pełni osoba stojąca przed chórem i machająca rękami oraz czy jest ona rzeczywiście temu zespołowi niezbędna. Wykład w formie warsztatów będzie de facto próbą chóru dla przybyłych gości. W jej trakcie objaśnione zostanie również znaczenie używanych przez dyrygenta ruchów.

Prowadzenie:
prof. Marek Gandecki

Chór Kameralny Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu to najmłodszy zespół Uczelni. Powstał zaledwie cztery lata temu, kiedy w 2012 roku do życia powołał go dyrygent, prof. Marek Gandecki. Chór tworzą studenci różnych kierunków i specjalności – edukacji muzycznej, instrumentalistyki, teorii muzyki, dyrygentury, kompozycji, muzyki kościelnej. Wszystkich, mimo ich odmiennego wykształcenia, łączy pasja wspólnego muzykowania i odkrywania nowych, fascynujących dzieł chóralnych. Czego się można spodziewać po czteroletnim okresie działalności chóru? Zwykle to czas, w którym zespół się formuje, wzajemnie poznaje, tworzy własny repertuar, a także zaprasza publiczność na swe pierwsze koncerty. Jednak Chór Kameralny poznańskiej Akademii to zespół wyjątkowy. Ostatnie cztery lata przyniosły bowiem nie tylko udział w wielu festiwalach, ale również główne nagrody na najważniejszych konkursach chóralnych w Polsce, w tym nagrodę, która jest najwyższym wyróżnieniem dla polskich chórów – Grand Prix „Rubinową Lutnię” im. Jerzego Libana z Legnicy zdobytą podczas 46. Ogólnopolskiego Turnieju Chórów LEGNICA CANTAT w 2015 roku. Wspólne odkrywanie muzycznego świata kolejnych epok ma swoje odzwierciedlenie w różnorodnym i niezwykle ciekawym repertuarze Chóru, obejmującym zarówno muzykę dawną – dzieła powstałe na przełomie XIX i XX wieku, takich twórców, jak m.in. Francis Poulenc czy Claude Debussy – jak i utwory kompozytorów współczesnych, wśród których najważniejsze nazwiska, to: Ēriks Ešenvalds, Paul Mealor, J. Aaron McDermid, Sydney Guillaume, Eric Whitacre, Ola Gjeilo, Marek Jasiński, Andrzej Koszewski, Katarzyna Danel, Andrzej Bielerzewski, Marek Raczyński, Miłosz Bembinow. Obok muzyki a cappella, zespół wykonuje również formy wokalno-instrumentalne stworzone przez Antonio Vivaldiego, Johanna Sebastiana Bacha, Wolfganga Amadeusza Mozarta czy Gabriela Faurégo.

Organizator:
Katedra Chóralistyki


Koncert jazzowy

godz. 17.00-18.00
Limit miejsc: 120
Wiek: 15+
Rezerwacja: nie

Wykonawcy:
Studenci I i II stopnia kierunku jazz i muzyka estradowa:
Filip Chojnacki – fortepian
Kacper Krupa – saksofon
Szymon Wieczorkiewicz – kontrabas
Dawid Wirmański – perkusja

W programie:
Kompozycje własne, jak i autorskie opracowania znanych standardów muzyki jazzowej, filmowej i popularnej.

Katedra Jazzu Akademii Muzycznej w Poznaniu
Jednostka organizacyjna Wydziału instrumentalnego Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego, przekształcona z Zakładu Jazzu i Muzyki Estradowej wraz z uruchomieniem nowego kierunku – jazz i muzyka estradowa. Szybko zdobyła reputację twórczego, otwartego środowiska, zauważalnego nie tylko w Poznaniu. Kadra wykładowców Katedry Jazzu kierowana jest przez czołowych artystów polskiej sceny jazzowej, a sukcesy i dokonania wykładowców, studentów oraz absolwentów mają zasięg międzynarodowy. Biorą oni udział w konkursach, warsztatach, festiwalach i konferencjach, organizują lokalne wydarzenia promujące jazz wśród poznańskich melomanów. W pejzaż wielkopolskiego życia muzycznego na stałe wpisały się autorskie inicjatywy, realizowane przez zespół Katedry Jazzu: koncerty z gościnnym udziałem polskich i międzynarodowych artystów (Lee Konitz, Dominik DiPiazza, Michael Sagmeister, Jan Ptaszyn Wróblewski, Zbigniew Namysłowski, Wojciech Karolak, Krzesimir Dębski, Henryk Miśkiewicz, Andrzej Jagodziński), wiosenne koncerty Big Bandu, występy klas instrumentalnych i wokalnych z gwiazdami polskiej wokalistyki (Hanna Banaszak, Krystyna Prońko, Anna Serafińska), cotygodniowe jam – sessions w poznańskich klubach, koncerty dyplomantów, wykłady otwarte, spotkania, projekcje i konferencje poświęcone zagadnieniom dialogu między dziedzinami sztuki ze szczególnym uwzględnieniem jazzu. Wszystkie te wydarzenia tworzone są z myślą o rozwoju i wzbogacaniu życia kulturalnego miasta, którego tradycje jazzowe są szczególnie silne i żywe. Równolegle, Katedra zajmuje się badaniem tradycji muzycznej jazzowego Poznania i Wielkopolski, tworzy archiwum organizowanych wydarzeń i podejmowanych działań oraz nawiązuje współpracę z uczelniami i instytucjami z całego świata. Katedra Jazzu jako część społeczności Akademii Muzycznej świętowała jubileuszowy rok 95-lecia powstania jednej z najlepszych uczelni artystycznych w Polsce.  Jest symbolem dialogu między tradycją i otwarciem na wartości, które niesie współczesny język jazzu – muzyka wolności.

Organizator:
Katedra Jazzu


Świat instrumentów dętych
Koncert studentów Katedry Instrumentów Dętych

godz. 19.00-20.00
Limit miejsc: 120
Wiek: 15+
Rezerwacja: nie

Wykonawcy:
Joanna Deka, Aleksandra Wiśniewska, Maciej Szulczewski, Jakub Gradomski, Mateusz Filbrandt, Waldemar Wlekliński, Sebastian Zarych oraz Agata Tomczyk

W programie utwory takich kompozytorów, jak:
Zygmunt Stojowski, Franz Benda, Wolfgang Amadeusz Mozart, Henri Dutilleux, Eugène Bozza, Marcel Bitsch, William Albright, Wojciech Kilar

Katedra Instrumentów Dętych Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego rozpoczęła działalność w 1958 roku, a jej pierwszym kierownikiem został klarnecista prof. Józef Madeja. Kolejnymi Kierownikami Katedry byli: flecista doc. Franciszek Langner, oboista prof. Mieczysław Koczorowski i klarnecista prof. Zdzisław Nowak. Od 2002 roku funkcję tę pełni trębacz – prof. Roman Gryń.
W ostatnich latach Katedra zorganizowała kilkanaście konkursów na stanowiska asystentów i adiunktów, co znacząco rozbudowało kadrę pedagogiczną i umożliwiło studentom obcowanie z najwyższej klasy muzykami. Pedagodzy Katedry to muzycy koncertujący z orkiestrami filharmonii i teatrów operowych w całej Europie, kameraliści współpracujący z wybitnymi artystami światowej sceny muzycznej, a także soliści zapraszani do nagrań płytowych przez największe wytwórnie muzyczne. Ponadto zasiadają oni jako jurorzy konkursów w Polsce i poza granicami kraju oraz uczestniczą w międzynarodowych projektach badawczych.
Studenci Katedry Instrumentów Dętych mają szansę brać udział w kursach mistrzowskich prowadzonych przez światowej sławy instrumentalistów. Efektem wytężonej pracy pedagogów i studentów są liczne nagrody i wyróżnienia na konkursach krajowych i międzynarodowych, zdobywane przez młodych adeptów sztuki wszystkich specjalności.
Katedra, poza działalnością dydaktyczną, prowadzi bardzo ożywioną działalność w zakresie organizacji kursów, warsztatów, seminariów, konkursów i koncertów na terenie Uczelni, a także poza nią.

Organizator:
Katedra Instrumentów Dętych

Koordynator Festiwalu, rezerwacja miejsc:
Anna Czajkowska-Zimnicka
Manager ds. marketingu i kształtowania wizerunku
e-mail: manager@amuz.edu.pl
tel. 61 856 89 12

Współfinansowanie UMWW i UMP_3